“最棒搏斗片”被《寄生虫》完虐,输得真冤?丨毒药头条

原标题:“最棒搏斗片”被《寄生虫》完虐,输得真冤?丨毒药头条

昨天的奥斯卡授奖礼都望了吧?

效果还舒坦吗?

要说本届奥斯卡的最大赢家,肯定要数《寄生虫》。

不只拿到最佳国际电影这栽针对非英语系电影的传统大奖。

它还创历史性的同时摘得最佳原创剧本、最佳导演、最佳影片三座重量奖项。

尤其是同时拿到最佳国际电影和最佳影片,这在奥斯卡授奖史上更是首例。

此外,能同时登顶奥斯卡和戛纳两个西洋著名的电影节,《寄生虫》的名声算是彻底打响。

也难怪导演奉俊昊昨天领奖时笑不走支。

由于这不单单是他一幼我的胜利,更是整个韩国电影产业的荣耀。

获悉电影拿奖后,韩国总统文在寅除了发文祝贺,也公开外示:

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当局今后会进一步鼓励电影从业者大胆创作。

能够说,《寄生虫》的胜利,不单纯是一个工业系统的胜利。

它还启示人们,落后益莱坞并不走怕,只要批准创作解放,后来者同样能够居上。

相较昨天《寄生虫》在舞台上的大放异彩,毒药君关注的另外两部电影则有点儿惨。

一部是老马的《喜欢尔兰人》,由于被贴上流媒体出品的标签,10挑0中。

另一部,就是本该在授奖礼成为炎门,后来爆萧索马的——

1917

相较颗粒无收的《喜欢尔兰人》,《1917》本次的奥斯卡之旅还算幸运。

由于它起码保证没被剃头。

一切被挑名奖项中,它最后拿到最佳摄影、最佳视效、最佳音响三个技术大奖。

而在被《寄生虫》截胡前,它正本不息在奥斯卡前面站上高歌猛进。

一度成为外界眼中奥斯卡最佳影片的有力角逐者。

尽管故事性而言,它异国《寄生虫》的戏剧化水平那么高。

但起码视听体验方面,《1917》真的做到了极致。

能够做到这一点,本身就得归功电影兴旺的制作班底。

倘若你之前属意过影片的排兵布阵,自夸也会和吾一致憧憬。

导演方面,相较在西洋市场不太著名的奉俊昊,萨姆·门德斯则是早就名声在外。

《美国丽人》、《锅盖头》、《革命之路》,皆出自他之手。

到了新片,门德斯称,《1917》面临的挑衅,比清淡的电影多5倍。

这个斯须还会结相符影片的主要卖点来说。

主演方面,由于拍摄手段的因为,此次除了两位英国青年演员外。

别的副角,都是英国影坛的顶级大腕。

像科林·费斯、本尼迪克特·康伯巴奇、马克·斯特朗这些名字,影迷肯定再耳熟不过。

但就像刚才说的,由于拍摄的主体是两个年轻新兵。

以上几位英伦大帅哥除了短暂客串外,再无任何露脸。

拜《1917》极度风格化的摄影所赐,电影这次的沉浸感做得尤其特出。

连英国传奇男星——同时也是诺兰御用副角——迈克尔·凯恩望过都外示:

1917是本身望过最棒的搏斗片。

说到沉浸感这件事儿,真的要感谢此次的影片摄影请示,罗杰·迪金斯。

自17年的《银翼杀手2049》后,这是他第二次摘得奥斯卡最佳摄影殊荣。

但倘若熟识电影圈的答该清新,这位老哥是摄影界著名的大拿。

此次说相符门德斯,授予电影最令人入神的片面就是“ 一镜到底”了。

自然,这不是说它真的花了110分钟拍一个镜头。

毕竟,这栽技术对现场调度的请求太高,稍出舛讹,就得通盘推翻重来。

已经封镜的匈牙利著名导演贝拉·塔尔,之前就由于这个题目把制片人逼到自裁。

尽管《1917》是假长镜头,但在下一个剪切点到来前,现场的外演必须趁热打铁。

这其实对剧组的团体协调请求还挺高的。

▲烟雾也首到了袒护镜头连贯性的角色

回望影史,一致的作品其实早就有了,《1917》并不算独创。

经典的如希区柯克的《夺魂索》,内里就采用了和《1917》照样照样的剪辑手段。

希肥行使短暂的视觉中止窒碍成功“欺骗”了不益看多,咨询中心让行家误以为全片从头至尾只有一个镜头。

近点儿的如2014年的《鸟人》,内里也用这栽假长镜头炫了把技。

真实做到一个镜头拍完的,是一部俄罗斯的电影。

没错,就是那部《俄罗斯方舟》。

导演用90多分钟的时间,动用2000个演员和35个房间,在排练7个月后,才用一个镜头完善了对苏俄200年近代史的重现。

真一致知吾们,只要资金优裕,要完善这栽镜头有难度,但不是不能够。

但这栽技术就像李安近几年探求的120帧技术一致,倘若没分清它真实的行使场相符,效果只会适得其逆。

从他用到新技术的新片得到的两极风评来望,这栽尝试有些费力不阿谀。

逆不益看《1917》,门德斯和迪金斯这次显明赌对了。

由于这栽“一镜到底”的概念作用到战场上,立马授予了不益看多极强的代入感。

一些人望完外示,电影的“游玩闯关感”通盘。

协调上影片特出的配笑亲善氛烘托,一场电影望下来,不益看多的心理首终能融入到剧情中。

据罗杰·迪金斯本身在采访中外示,开拍前,为了协调后期剪辑点,他会和演员挑进展场排练。

大量的排练。

排练包括演员和各部分的走位协调,行家相辅相成,才能完善这部带有舞台剧性质的作品(不及苏息)。

由于包含太多未知因素,拍摄过程中面临的突发题目简直就是习以为常。

在一些长达8-9分钟的长镜头中,未必涉及13次摄影机交接转换。

能将画面转换得如此天衣无缝,也多亏二人实战经验雄厚(他们之前相符作过一致题材——《锅盖头》)。

自然了,一部电影不及只望技术层面带来的感官体验。

客不益看而言,《1917》最大的硬伤就在于视角的极度幼我化(影片灵感来自导演家属的一战经历),导致影片欠缺多维层次来注视其外现的搏斗。

这和1930年逆映联相符场搏斗的《西线无战事》能够说形成了明晰对比。

后者经过一批童子兵,让人望到搏斗中对生命的残酷磨灭和它的非人性特质。

也所以,才诞生了后来那段经典的“与其为国往物化不如在世”的经典独白。

自然了,对于参与搏斗的人而言,是否情愿支付生命往捍卫,得按照其所处立场而定(侵袭方照样被侵袭方)。

但这类题材惯有的逆战思想,在《1917》中,却被一栽不易察觉的浪漫主义腔调替代。

对于一场夺往过全球1000多万人生命的搏斗,如许的视角显得有些不同时宜。

与此同时,将仔细力放在强视听、弱叙事的周围,也很容易让作品丢失玩味空间。

和《敦刻尔克》一致,两部电影都尝试用方法上的感官刺激,替代文本蕴含的叙事新闻(即大量留白)。

但内容的不丰满,则让方法不免显得空乏。

吾敬佩门德斯和李安如许的技术先驱。

他们勇于尝试,敢为人先。

但另一方面,经过对影史上那些经典作品的重温,吾们更添清新:

一部类型片的特出,绝不仅仅靠某方面的凸出外现。

它肯定得综相符外现更抢眼,才能相符人们对“特出”二字的定义。

这么说首来,《寄生虫》能够在技术细节处理上不如《1917》完善。

但能够结相符大多关心的议题取得商业和艺术的奇妙均衡,也许就是它为何能不息从往年不息火到授奖季的一个因为。

门德斯输给如许的对手,不冤。

书名:《春生这个兵》

作者:春生

关键词:励志 感情 搏斗 军事

简介:本着为父报怨的信抬,一个兵二代添入部队,然而某天却骤然退伍……

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